
做 AI 漫剧最常卡在质感这一步:色彩乱、构图平、角色形象糊,微表情生硬,情绪传不出去。工具是会用了,画面还是没味道。
这门课绕开工具操作,讲的是美学和视觉叙事:颜色怎么用、画面怎么构图、光影怎么打、风格怎么定、纹饰怎么放,最后落到角色怎么控。
12 节课,从色彩基础理论讲起,中间过一遍古今色彩演变,再到色彩情感氛围和电影级色彩的用法;构图与光影单独一节;然后是艺术风格的演变——古典写实、现代抽象、当代数字三段;接着是纹饰的功能、东方纹饰、东方衣冠与西方时装;最后两节回到角色,形象描述和微表情怎么控制。
课程内容:
[1.1]–课程宣传片(1).mp4
[1.2]–色彩基础理论(1).mp4
[1.3]–从古至今色彩演变(1).mp4
[1.4]–色彩情感氛围与电影色彩(1).mp4
[1.5]–构图与光影(1).mp4
[1.6]–古典与写实:从神圣到人性(1).mp4
[1.7]–现代与抽象:形式的解放(1).mp4
[1.8]–当代与数字:风格的融合(1).mp4
[1.9]–纹饰的功能(1).mp4
[1.10]–东方纹饰(1).mp4
[1.11]–东方衣冠与西方时装(1).mp4
[1.12]–角色形象描述控制与微表情控制(1).mp4
适合人群
✅ 刚接触 AI 漫剧,想把美学系统过一遍,让作品不再平庸;
✅ 有基础但不懂色彩和构图,画面缺张力,也讲不出故事;
✅ 想控住角色形象和微表情,让人物立得住;
✅ 对漫剧美学有兴趣,想学视觉叙事的人;
✅ 已经在做 AI 漫剧、动漫,想把质感往上抬一档的从业者。
从色彩基础到角色控制,从风格到叙事,这套课是一路铺下来的,基础薄也能跟。
要不要先补美术基础?不用。课是从最基本的概念讲起的,把色彩和构图这两节看明白,后面的风格、纹饰、角色控制才接得上。
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